অস্তাচলে ভানু

চলচ্চিত্র একপ্রকারের দৃশ্যমান বিনোদন মাধ্যম। চলমান চিত্র তথা “মোশন পিকচার্স” থেকে চলচ্চিত্র শব্দটি এসেছে। একটি একটি বিশেষ শিল্প মাধ্যম। বাস্তব জগতের চলমান ছবি ক্যামেরার মাধ্যমে ধারণ করে যা অ্যানিমেশনের মাধ্যমে কাল্পনিক জগৎ তৈরী করে চলচ্চিত্র নির্মাণ করা হয়। চলচ্চিত্রের ধারণা অনেক পরে এসেছে, ঊনবিংশ শতকের শেষ দিকে। আর অ্যানিমেশন চিত্রের ধারণা এসেছে আরও পরে। বাংলায় চলচ্চিত্রের প্রতিশব্দ হিসাবে ছায়াছবি, সিনেমা, মুভি বা ফিল্ম শব্দগুলো ব্যবহৃত হয়।
চলচ্চিত্রের সাথে ওতপ্রোত ভাবে জড়িয়ে থাকে সাংস্কৃতিক উপাদান সমূহ। যে সংস্কৃতিতে তা নির্মিত হয় তাকেই প্রতিনিধিত্ব করে চলচ্চিত্রটি। শিল্পকলার প্রভাবশালী মাধ্যম, শক্তিশালী বিনোদন মাধ্যম এবং শিক্ষার অন্যতম সেরা উপকরণ হিসাবে খ্যাতি রয়েছে চলচ্চিত্রের। ছায়াছবির সাথে ভিজুয়্যাল বিশ্বের সমন্বয় থাকায় সাধারণ মানুষের সাথে সবচেয়ে ভালো যোগাযোগ স্থাপন করতে পারে। অন্য কোনো শিল্প মাধ্যম সাধারণের সাথে এতটা যোগাযোগ স্থাপনে সক্ষম নয়। অন্যভাষায় চলচ্চিত্রের ডাবিং বা সাবটাইটেল করার মাধ্যমে নিজ ভাষায় নিয়ে আসার প্রচলন রয়েছে।
প্রথাগত চলচ্চিত্র নির্মিত হয় অনেকগুলো একক ছবি তথা ফ্রেমের ধারাবাহিক সমন্বয়ের মাধ্যমে। এই স্থির চিত্রগুলি যখন খুব দ্রুত দেখানো হয় তখন দর্শক মনে করেন তিনি চলমান কিছু দেখছেন। প্রতিটি ছবির মাঝে যে বিরতি তা একটি বিশেষ কারণে দর্শকদের চোখে ধরা পড়ে না। ধরা না পড়ার এই বিষয়টিকে persistence of vision বলে। সহজ কথায় মানুষকে আবেগপ্রবণ করে তোলে। এভাবে চলমান ছবির ধারণা লাভের বিষয়টিকে মনোবিজ্ঞানে বিটা চলন নামে আখ্যায়িত করা হয়।
চলচ্চিত্রের সুসংক্ষিপ্ত, সুষ্ঠ এবং পদ্ধতিগত ধারণা তৈরী করার নামই চলচ্চিত্র তত্ত্ব। এসব তত্ত্বের মূল উদ্দেশ্য চলচ্চিত্রকে একটি শিল্প হিসাবে অধ্যায়নের উপযোগী পরিবেশ সৃষ্টি করা। Ricciotto Canudo ১৯১১সালে প্রকাশিত তার “The birth of the Sixth Art” নামক ম্যানিফেস্টোতে প্রথম চলচ্চিত্র তত্ত্বের উল্লেখ করেন। এরপরে ফর্মালিস্ট তত্ত্ব দিয়ে এই প্রচেষ্টাকে এগিয়ে নিয়ে গেছেন Rudolf Arnheim, Bela Balazs এবং Siegfried Knacaur। এই তাত্ত্বিকেরা চলচ্চিত্রকে দেখেছেন বাস্তবতা থেকে বিচ্ছিন্ন একটি প্রকৃত শিল্প মাধ্যম হিসেবে। Andre Bazin এই তত্ত্বকে প্রত্যাখ্যান করেন এবং বলেন চলচ্চিত্রের সার্থকতা যান্ত্রিক উপায়ে বাস্তবতাকে পুনঃনির্মাণ করার মধ্যে নিহিত। বাস্তবতা থেকে বিচ্ছিন্নতা কখনোও চলচ্চিত্রের লক্ষ্য হতে পারেনা। এই চিন্তাধারার ফলে চলচ্চিত্র রিয়েলিস্ট তথা বাস্তবিকতা তত্ত্বের জন্ম হয়। বর্তমানে Lacan এর মনোবিশ্লেষণ এবং Ferdinand de Saussur এর সেমিওটিক্স এর মাধ্যমে চলচ্চিত্র নতুন কিছু তত্ত্বের জন্ম হয়েছে। এগুলি হল মনবিশ্লেষণ মূলক চলচ্চিত্র তত্ত্ব, স্ট্রাকচারালিস্ট চলচ্চিত্র তত্ত্ব, নারীবাদী চলচ্চিত্র তত্ত্ব ইত্যাদি।
বিষয়বস্তু, পরিপ্রেক্ষিত, পটভূমি আর অবস্থানের ওপর ভিত্তি করে যে কোনো সাহিত্য মাধ্যমেরই ধরণ নির্দিষ্ট করা যায়। চলচ্চিত্রও এরকম কিছু ধরণ রয়েছে যাদেরকে ইংরেজিতে জেনার বা জনরা (genre) বলে। এই ধরণগুলো মূলত সারণীকরণের মাধ্যমে করা হয়। ধরণ দিয়ে একটা চলচ্চিত্রকে সম্পূর্ণ ব্যবসা করা সম্ভব নয়। একটি চলচ্চিত্র আবার একাধিক ধরনের মধ্যে পড়তে পারে। জনপ্রিয় কিছু ধরনের মধ্যে রয়েছে হরর, রোমাঞ্চ, অ্যাকশন, থ্রিলার, ঐতিহাসিক, মহাকাব্যিক, রূপকথা, অপরাধ, কমেডি ইত্যাদি। চলচ্চিত্রকে নিয়ে এতগুলি কথা বলার একটি প্রধান হল আধুনিক যুগে চলচ্চিত্র মাধ্যমের মধ্যে দিয়ে পৃথিবীর আকার ছোটো হয়ে এসেছে।
চলচ্চিত্র চলে মূলত ইমেজকে ধরে। তাই চলচ্চিত্রের ইতিহাস ঘাটলে ইমেজের নির্দিষ্ট বিবর্তন ধরা পড়ে। আইজেনস্টানের ভাষায় কোনো এক বিশেষ যুগের শিল্পে লভ্য কল্পমূর্তির মালা তুলে ধরতে হবে। বিশেষ করে ওই যুগের কল্পমূর্তির সাথে সাথে ওই যুগের কল্পনাধারা ও যুক্তিপ্রণালী তুলে ধরতে হবে। এটা বিবর্তনের অংশ। এ কারণে ছবির ইমেজের ধরণ ছবির জাতিত্ব ও ঘরনার ওপর বিশেষভাবে নির্ভরশীল হয়। পরাবাস্তববাদ চলচ্চিত্রের ইমেজ থেকে নব্যবাস্তববাদ চলচ্চিত্রের ইমেজ, হলিউড চলচ্চিত্রের ইমেজ থেকে আন্ডারগ্রাউন্ড চলচ্চিত্রের ধরণ, অর্থ ব্যঞ্জনা ও পরিণতিতে আলাদা। এই প্রসঙ্গেই চলচ্চিত্রের ইতিহাসে বিভিন্ন সময়ে ক্রিয়াশীল হয়েছে নানা ইজম বা বাদ। চলচ্চিত্রে ইজমের প্রসঙ্গে আসলেই ন্যাচারালিজম বা রিয়ালিজম নিয়ে কথা বলতে হয়।
ঊনবিংশ শতকের মাঝামাঝি ইউরোপের সবখানে সর্বক্ষেত্রেই ন্যাচারালিজম বা স্বাভাবিকতাবাদের প্রাধান্য দেখা যায়। বিজ্ঞানের ক্ষেত্রেও তখন প্রাকৃতিক বিজ্ঞানের মানে জীববিদ্যা, মনোবিদ্যা ও সমাজবিদ্যার জয়জয়কার। সাহিত্যের ন্যাচারালিজম আগ্রহী ছিল তথাকথিত শিল্প সৃষ্টির পরিবর্তে Slices of life তুলে ধরায়।
রিয়ালিজমের মতো এরও লক্ষ্য অবজেক্টিভিটি। রিয়ালিজম বস্তুজগতের সম্পর্ক উন্মেষের ও জীবন অন্বেষণের বাস্তবসম্মত পদ্ধতির পক্ষপাতি,জীবনকে আরও জীবন্ত করে দেখানোর প্রচেষ্টা। চলচ্চিত্রে প্রথম যখন এদের প্রকাশ দেখা যায় তখন তার সাথে মিশে থাকত কল্পনা ও অতিরঞ্জন। মূল উদ্দেশ্য ছিল বস্তুজগতের সঙ্গে চিত্র উপাদানের স্বাভাবিক ও বাস্তব নৈকট্য বজায় রেখে চিত্র নির্মাণ। যদিও চলচ্চিত্রে বাস্তববাদের প্রসঙ্গ বহু আলোচিত ও বিতর্কিত। তারপরও এক্সপ্রেশনিজম, সুররিয়ালিজিমের মতো ইউমের সঙ্গে পথ পরিক্রমায় ইতালিতে জন্ম নেওয়া নিওরিয়ালিজমের আবির্ভাব চলচ্চিত্রে বাস্তববোধের আরেক রূপ। সুররিয়ালিজিম যেখানে বাস্তবকে বোঝানোর জন্য বাস্তবকে অতিক্রমের পক্ষে মত দেয়, নিওরিয়ালিজম সেখানে বাস্তবের কাছে গিয়ে তার সঙ্গে পুরো মিশে যাওয়ার কথা বলতে থাকে।
চলচ্চিত্রের দুটো বৈশিষ্ট্য গুরুত্বপূর্ণ –
১) এর গতিময়তা বা ভরবেগ, চলচ্চিত্রের ধারাবাহিক চিত্রুরুপের চলমানতা।
২) এর স্বপ্নময়তা, চলচ্চিত্রের কল্পলোক বা স্বপ্নলোক সৃষ্টি করতে পারার ক্ষমতা।
দ্বিতীয় বৈশিষ্ট্যটি পোশাক পরিকল্পনার জন্য অন্যতম। কারণ এই স্বপ্নলোক ও কল্পলোক সৃষ্টির যে ক্ষমতা চলচ্চিত্রের আছে, সেটার জন্য পোশাকের গুরুত্ব অনস্বীকার্য।